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部落格復...復...活(大概)

部落格全站分類:偶像明星

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  • 2月 12 週二 200818:46
  • Buck-Tick Tour「天使のリボルバー」追加公演@大阪厚生年金会館 2007/12/22(二)

        眼前巨大化的星野英彥…多麼熟悉又陌生的男人。
       記得上次在Hall場花時間去看他,已經是N年前的往事,當時雙井表演《サファイア》時出現「情色之琴瑟合鳴」讓D氏很火大,因為忌妒而拒看,「那就稍微看一下像空氣般清新的星野吧~」(大失禮)。

        睽違N年的星野英彥,嗚呼,真是他X的超帥!這才叫真男人啊!
        巨大星野在三公尺外不斷地耍帥,只覺得一股極具侵略性男性費洛蒙襲來。

       星野式的耍帥,完全不同於雙井超大動作,一付「觀眾付錢來看,不好好表現不行啊」的態勢。移動時,他會不疾不徐地踱步、優雅地轉身;站定時,看似不動,其實每個角度、姿態都經過精心計算,從頭到尾冷冷地散發著費洛蒙。而且這傢伙連穿鞋子都很有心機,他穿了繫帶式的半筒工作靴,但拿掉鞋帶,完全走在流行尖端呢!

        不愧是群馬爆竹中最城市派、最時尚的星野氏,真是愛耍帥到極點……

        在此先時光跳躍一下,說一下這場演唱會,讓D氏完全看穿星野本性的事…

         D氏本場大約花了30%的時間看先生(剩下是破紀錄地櫻井30%、星野30%、兄弟10%),有很多次,D氏轉頭看向先生時,就覺得前方有股視線,回過頭來看,目光就會對上不知何時,已經跑到正前方的巨大星野,然後星野立刻把眼光移開…咦咦咦?這是一切只是我的妄想吧?!

  當第N次發生同樣情形後,開始覺得奇怪,問了旁邊的H氏,「妳有沒有覺得有人一直在看這裡」、「妳也覺得嗎?我還以為只是我的錯覺」。

        阿娘喂!星野英彥明明在偷瞄,還要裝酷移開眼光,就像在電車上偷看人那樣的動作,真是個心機男!

        此外,雖然D氏的本命是先生,但還沒白目到星野站在正前方,還死盯著先生的地步。所以巨大星野出現時,都會給予熱烈支持。

        當第N次熱烈支持後,開始覺得奇怪,問了旁邊的H氏,「妳有沒有覺得有人一直賴著不走」、「妳也覺得嗎?我還以為只是我的錯覺」、「這個人的位置根本不應該在這裡吧」。

        阿娘喂!這個人除了合聲時就麥克風位置,和先生左右互換、跑花道之外,85%的時間都在D氏&H氏正前方…...這到底是?

        根據D氏&H氏稍微研究周圍,並聽到後排有人說「是外人女子耶,大概二十代吧」…咦咦咦?!。我想,在前排FC專區,觀眾年齡層較高之下(滿地40代),星野先生完全誤會something了…XXD

        見えない物を見ようとする誤解 全て誤解だ

        還有,有種就和「○井○」一樣,安排一整列屬於自己的心靈綠洲在正前方!
      (請不要問我「○井○」的心靈綠洲是啥,自己去現場看了便知……)

       隨著星野氏一步步地破功,這個傢伙原本在D氏心中的好男人形象全無。D氏的本命今井、H氏的本命櫻井,則完全不同於星野,整場演唱會從頭到尾,完全沒理會過「二十代外人女子」饑渴的目光、激烈的絕叫、死命的揮手。話雖如此,雙井也絕不會是好男人啦…

       再從星野本性發見,跳回演唱會現場...居然才寫到第二首歌,這場report到底什麼時候才能寫完啊 XD
       由《La vie en Rose~ラヴィアン・ローズ~》開始,正前方進入了星野英彥看到飽的狀態。櫻井則隨著節奏,邊唱邊舞著黑色羽毛圍巾,以性感的唱腔和曼妙的舞姿,重現了 ”Glam Rock in 70s”的無上經典,有人完全David Bowie上身(笑),連一向對櫻井毒舌的D氏也必須承認,在《天使のリボルバー》現場演唱會中,把自身定位為華麗搖滾巨星的櫻井,真的很成功!Solo後的櫻井,無論是演唱、舞台動作,都給人一股源源不絕的自信感。
        或許有人不太了解「自信」這件事對櫻井來說有多難得,但是這個人,真的是擁有一切Front Man傲人條件,卻因為性格弱虫、伙伴彆扭又機車(笑)的關係,搞得對自己毫無信心。歷年演唱會看下來,深深覺得現在的櫻井很明顯地變了,是個自信滿滿、超稱職的主唱。(雖然他在本期音樂與人又說了「自信なんてのは、錯覚だったり、思い込みですから」 XD)
        同時,今井大先生華麗的足技全開,對著心靈綠洲猛烈抬腿熱舞中!D氏不是的小白,沒有忘了站在正前方的星野,真的只轉頭看了先生一兩眼而已啦…XD(看櫻井不用轉頭,但先生就要…)
        第三首是High歌《モンタージュ》,專輯中我最喜歡的歌。然後…星野依舊沒走(默)。這首歌現場和錄音間版本無啥差異,櫻井聲音同樣完美而清亮、雙吉他齊奏超High、鼓與貝斯的節奏使人起舞、先生合音”Ya~Ya~ Ya~Ya~YaYaYa”當然超口愛(羞)。不過B-T的專長,就是現場比錄音間版本還讚,「現場像錄音間版本一樣完美」這種事,實在沒什麼好感動的(D氏對B-T非常嚴苛)。不過這場真的出現了令人感動不已的《Romance》~超EMO~容後再述…
        第四首是《リリィ》,今井大先生開始往星野側移動,要和星野交換位置。B-T現場的雙吉他互換,一向是由先生主導,他會自顧自地晃過來,星野瞄到後就「今井!我了解了!CHANGE」然後離開。
        根據N年的現場經驗,D氏非常了解,先生在第三首或第四首時,絕對會去星野側作生態觀察。如果發現綠洲的話,先生就會常去;如果本日貨色打麵,先生就不會再來。D氏熱烈地祈禱著,「拜託星野側有先生的綠洲啊」。
        先生一步步逼近,越來越巨大化,然後在D氏右前方的走道交界處停了下來,三公尺的巨大先生,就這樣君臨在信者D氏頭上,令人感動得無法逼視!先生全身散發出破表的麻洛蒙(啥啊XD),把D氏萌得暈頭轉向。先生到底幹了什麼,其實有點不記得,不過哪種注視著先生,內心激動不已,心臟快要跳出胸口的感覺真好啊(裹在棉被裡滾來滾去)~~
        唱《リリィ》時其他人作了什麼…不要問我,我不知道啦!!XXDD
        接下來是第五首《Cream Soda》,櫻井敦司現場起乩(有原因的)、情色免費大放送。櫻井首度在整首歌完全獨占D氏的視線……
        因為好像會寫很多,所以待續,這場live report怎麼都寫不完啊~吼吼吼吼~
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  • 個人分類:今宵的共犯者-爆竹LIVE參戰記錄
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  • 2月 04 週一 200814:13
  • Buck-Tick Tour「天使のリボルバー」追加公演@大阪厚生年金会館 2007/12/22(一)

       大阪!   
 
       Live House激戰之都!日本第一恐怖的今井側修羅場。強悍的浪花男信者會在前排卡位戰中,和肖想卡位、不分男女的今井Fans互毆,同時對台上的先生狂熱地雄叫著「
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  • 個人分類:今宵的共犯者-爆竹LIVE參戰記錄
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  • 1月 28 週一 200813:30
  • 預計完成的群馬爆竹推廣物

1. 2007天使追加公演大阪場閃光炫耀文:
 真的很閃,要帶可魯;管理者擔心發表後,和H氏兩人可能會被揍...
2. 某L 團鼓手Y氏的爆竹食物鏈觀察紀錄:
 業界最蠢Fans獎!我願意向他認輸!..
3 .某L.S.團貝斯手的爆竹生態系年表:
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  • 1月 24 週四 200815:27
  • 【生目擊報告】Glay吉他二人組Buck-Tick沖繩演唱會參戰!

來自日本Fans的生目擊報告。
Buck-Tick今年度第一場演唱會 -TOUR「PARADE」沖縄振替公演(2008/1/20),Live House會場出現了Glay的Takuro和Hisashi。原本兩人嚴守關係者的參戰rule,只站在最後面看,沒想到後來居然一起跑到前面去了。
某H氏說:
有種就衝前排啊
如果能跟hisashi在前排打來打去 
應該會成為一生的回憶........... 
(在恐怖的live house卡位戰中,為了台上的Hisashi和身邊的Hisashi打來打去嗎?感覺很萌......)
我覺得去看B-T演唱會,和自己並肩站著的觀客,居然是Takuro和Hisashi這件事,就已經足夠當成一生的回憶了! XD
P.S. Glay在沖繩也有演唱會(1/22),所以他們19號就到沖繩了。
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  • 1月 23 週三 200814:48
  • 今井信者D氏眼中的今井壽

攝自Taboo專輯錄音期間/倫敦/1988年秋

擔當:Guitar/Noise/Vocal/Buck-Tick的Key Person
出生地:群馬縣藤岡市
出生日:昭和40年(1965)10月21日
身高:175cm
體重:58kg
血型:O型
婚姻:已婚(2008/2/29<-超機車的4年一次結婚紀念日)
 
       出生在一個對長子今井壽呵護倍至的家庭,老爸直到現在還會追著兒子跑,是Buck-Tick東京場Live一大名物(笑),不過近年來已被另一位名物-彼女W.K.桑(現奧樣I.K.桑 XD),所率領的今井Groupie軍團聲勢所掩沒。 <-糟糕!我又爆料了嗎?XD
 
       能讓男女信者陷入莫名狂熱中的魔性之男。鄭重聲明,在信者之間,他最常被稱呼的是-「今井大先生」。
      
       天性冷淡、不愛說話,對不想來往的人理都不理,但意外地在J-Rock界人緣很好,酒友眾多。對於有興趣來往的人,態度完全不一樣,對本命異常熱情(咦?)。

       魔窟今宅中的波本酒地獄,是擊潰眾多J-Rocker的地方,發生無數慘絕人寰的故事,不過趁隙逃跑的Rocker也不少,比如說某L.S. 團的貝斯手(笑)。

       以酒後地藏化聞名,曾被前馱獸櫻井敦司嫌麻煩,妄想乾脆丟在電線杆下算了,不過當然不敢作!
        非常任性,但擁有讓人無法拒絕的魅力,被櫻井稱之為「甘えたちゃん」(英文對應詞就是 "spoiled child" XD)
  會和人冷戰,直到想要的東西到手為止。(今井本人談)
  
        會在早上六點鐘打電話命令馱獸(某Band吉他手A君),「我餓了!去買松屋牛丼送過來」。
        會在早上六點鐘打電話給某知名電子音樂Programmer Y君,要對方解答各種電腦使用問題
        會在半夜三點鐘打電話給前前前任經紀人-型男O君,「我在六本木!開車送我回家!」。

        會在電視節目出演前,突然說「褲子太緊了,我沒辦法上台」,團員中和他身材最相近的櫻井,只好默默地自動交換褲子。其實,今井身型比櫻井纖細,理論上,今井不能穿的褲子,櫻井絕對沒辦法穿。
        完全依自己的興趣,制定樂團夏季露營、冬季滑雪的休日活動,Buck-Tick成員每年都會參加﹔工作分配為,櫻井砍柴生火,星野釣魚、蒐集食材,今井做飯。沒錯!就是那個Front Man範本櫻井敦司,用那張臉、那雙手,被今井叫去砍柴了!(喲呵呵呵貴婦掩嘴笑)

        雖然曾經非常熱衷戶外活動,不過本人目前熱情完全冷卻,一切暫停中,團員們都鬆了一口氣(?)。
     
        和星野是戶外活動的好搭檔,以前冬天時,兩人會一起回群馬玩Snow Board。 
        意外地,兩位Buck-Tick成員-星野英彥和樋口豊,其實都是今井派。
        每天都會去蕎麥麵店,One day one soba!
    
        32歲那年才拿到汽車駕照,不過主要用途是買菜
 
     左手彈吉他、右手拿菜刀,是J-Rock界的料理達人。會買食譜自己做菜,能做出究極美味的咖哩(知名藝術指導坂口健認證)、究極美味的炒麵(Luna Sea貝斯手J認證),煮火鍋功力之高被稱之為「鍋奉行」(團員樋口豊認證)。最擅長歐陸家庭料理,例如義大利麵、法國普羅旺斯魚湯。
 
        心情煩躁時會作料理來消除壓力,是一進廚房就不出來的類型。喜歡做菜給朋友吃。
 
  以前每年大晦日,會在自家舉辦連續N天N夜的華麗忘年會,本人親自下廚、料理魂完全爆發。在店家關閉的新年時刻,成為東京都無家可歸的J-Rocker專屬救濟站。在眾多嗷嗷待哺的J-Rocker裡,其中一個來過年的可憐人就叫做-櫻井敦司。
        近年來忘年會時間延後,已經不在大晦日時舉辦了。(Why? XD)
        討厭洗碗和掃除。
        只做自己喜歡的事,麻煩事都交給其他人效勞,連彈吉他時也是一樣。
        曾經熱愛過皮卡丘,在Live麥克風架上掛了一整排皮卡丘鑰匙圈,但隨後在J的廣播中聲稱「我沒有喜歡皮卡丘!」
        頭腦簡單度是小學生、行為笨蛋度是女高中生、做音樂創造力是天才~!
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  • 1月 21 週一 200814:04
  • D氏眼中的櫻井敦司



擔當:主唱/Buck-Tick的Front Man
出生地:群馬縣藤岡市
出生日:昭和41年(1966)3月7日
身高:177cm
體重:60kg(+)
血型:O型
婚姻:再婚(2004年6月)
子女:長子(1992)/長女(2006年1月)<-對不起!我八卦洩密了!XXDD

D氏眼中的櫻井敦司  
        櫻井敦司無法與憂鬱脫離關係的人生,源自於深藏在靈魂中的伊底帕斯情結,而這份戀母情結,來自童年創傷-充滿貧窮、刻薄與暴力的成長過程。這段辛酸的童年中,母親是肉體與精神上的保護者,為他忍耐的奉獻者,永遠最安全的聖地。
  櫻井父親在他18歲時因酗酒過世,留下了最糟的狀態,兩人間永遠存在著化不開的陰影,再也沒有機會和解。他本能上地害怕父親,卻悲劇性地在各方面與父親相似,導致他成為一個無法包容、接納自己的男人,自我厭惡到極點。
  早年,他試圖隔離自己的情緒,然而日積月累的憂鬱並無減少,終於釀成之後心病纏身。他最幸運的事,便是在16歲那年,認識了性格、成長過程、世界觀…,各方面和他完全相反的高中同班同學今井壽,為他開啟了音樂創作這扇大門,兩人聯手所引爆出震撼、向上衝擊的能量,迴盪在Buck-Tick所有的音樂裡。
   《音樂與人》現任編輯長金光裕史,是這麼描述這兩人的:「櫻井敦司與今井壽,兩人的世界觀看似完全不同,實質殊途同歸」。這意味了,兩人的認知、表述方式或許不同,但是終極目標與方向性一致。就我個人而言,這在聆聽《Six/Nine》與《One Life One Death》時特別明顯。
        金光語出2003年《音樂與人》3月號,讓人懷疑「這真的是音樂雜誌嗎?不是June喔?」的20頁公器私用大特集,金光被當時的新專輯《Mona Lisa Overdrive》擊潰、慘摔,讓他其實是今井信者的身分完全曝光。金光特地寫了「這是B-T史上最高傑作」的2000字萌發文,把神聖的樂評寫得像真人衍生同人文,只差沒說「靈魂○侶」4個字。他問了櫻井一個十分禁忌,絕對不能問本人的問題(金光!這種問題只能放在腦內鍊成吧?而且櫻井還不否認是怎樣,快擊垮這個奇怪男子的妄想啊!),這是連D氏都看不下去,史上囧度最高B-T特集。難道《音樂與人》編輯長的首要條件,必須是腐男子嗎?怎麼市川和金光都一個德性!群馬爆竹是讓你這種中年男子隨便亂腐的樂團嗎?!不要看人家是鄉下人、搞不清楚狀況,就可以胡說八道喔!囧囧囧囧 

D氏眼中的櫻井專業

關於外型

        長得像強尼戴普的日本人(謎),在日本人中算高挑,樂團Front Man的範本。

關於演唱

       音域不算寬廣,但只要在守備範圍音程內,絕對美聲系,現場演出從不走音。
        歌唱力絕佳,對於B-T各種超越常識,不符合樂理原則的樂曲,變化自在、應付自如。他能配合B-T自在變換的音樂型態。大部分樂團主唱只需一、兩種唱腔,即可行遍天下,B-T的主唱,卻必須精通各種演唱方式,以應付今井排山倒海襲來的變化球(笑)。
        對今井嚴格的Vocal要求,忍耐力與配合度一流。在樂團內常被今井挑剔,所以沒有什麼自信,2004年外出Solo時,才發現自己在B-T以外的地方被捧上天,是人見人稱讚的Vocal,終於意識到自己歌唱得很好,近年來開始信心大增。
關於舞台
  早年心病纏身時,舞台很毀滅,會讓Fans寫信去問他「你(精神)狀況還好吧?真令人擔心。」,被《音樂與人》前編輯長市川哲史稱為「全日本最令人擔心的音樂人」。
  剛出道時,不知受何高人指點,以和今井大先生之間的Fans Service而聞名。以下為1988年剛出道時,所拍攝的樂團Service照,瀰漫著昭和年代的復古風情。
  Fan Service後來進化成自成一格的情色舞台,會在廣大觀眾前自○、叫喚春天,並和今井大先生進行詭異的歌聲與吉他演奏Eros互動,兩人聯手讓台下觀眾滿臉黑直線。或許本人意識到行為可恥,公式影像中這些畫面全被刪除。想看的人請洽多啦A夢,自行乘時光機倒流回2001年前的B-T現場。
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  • 個人分類:群馬藤岡高校OB參上!
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  • 1月 20 週日 200804:36
  • Buck-Tick 獲得美國JR. "2007 J-Rock Choice Awards"「業界票選」四大獎項

        美國 "Jrock Revolution" 辦的 "2007 J-Rock Choice Awards",Buck-Tick獲得「業界票選」項目的四大獎項。包括最佳專輯、最佳歌曲、最佳藝人、最佳PV。至於「樂迷票選」部分,Buck-Tick想當然是一個獎都沒有(狂笑)。
        不過我好奇的是,在美國所謂的「J-Rock業界」是指哪些人,那本視覺系雜誌 "Puple Sky" 的編輯嗎?還是在美國經紀、推廣視覺系的 "Jrock Revolution" 組織員工?
  N年前,我待在洛杉磯的時候,該地音樂圈所認知的J-Rock,是當年蔚為「顯學」的澀谷系音樂團體,比如說Pizzicato  Five、Cornelius(個人私心大愛)...等,我還得默默地呼籲「J-Rock不只澀谷系喔,還有視覺系」,我通常會得到一個XD的噁爛表情,但只要我拿出B-T的超級大傑作 "Sexy Stream Liner",100%都能夠收服對方(笑)。時光荏苒、物換星移,澀谷系已經徹底泡沫化,打不死的蟑螂Buck-Tick依然健在,而現在美國的J-Rock認知居然變成視覺系啦(大驚)。
        這個狀況,十年前的台灣同樣發生過,把J-Rock和視覺系畫上等號,不過那時網路不發達、資訊流通不容易,還說得過去。沒想到現在台灣已經是常識的東西,歐美視覺系Fan照混淆不誤。隨便去問日本人,最具代表性的J-Rock團體是誰,絕對會說是Boowy,有哪個正港日本人會想到視覺系啊! XXDD
        雖然本人絕對搞不清楚,自己為什麼會得到美國的 "J-Rock Award",既然這裡是群馬爆竹的推廣會,還是要恭喜他們。而且我相信,不管是1987年、1997年、2007年甚至是2017年,當所有的「流行」變得「老土」,「顯學」已成昨日黃花,群馬爆竹五人眾依然會健在,繼續my pace地炸裂日本音樂界(笑)。
  更多 "2007 J-Rock Choice Awards" 詳情,請見"Jrock Revolution"網站:http://0rz.tw/943CQ。
Industry Winners 

Best Album:
Tenshi no Revolver – BUCK-TICK
Best Song:
Alice In Wonder Underground – BUCK-TICK

Best Mini-Album:
Reason of Crying - girugamesh
Best Artist:
Buck-Tick

Best New Artist:
Versailles
Best Dressed:
Versailles
Best Full Length DVD:
Greatest Filmography 1999-2006: Red/Blue – Gackt
Best B-Side or Album Track:
Namamekashiki Ansoku, Tamerai ni Hohoemi – Dir en grey

Best Promotional Video:
Alice In Wonder Underground - Buck-Tick

Craziest English Title:
Art Drawn By Vomit – The GazettE
=====================================================
Fan Winners


Best Album:

Stacked Rubbish - The GazettE
Best Song:
Burial Applicant - The GazettE
Best Mini-Album:
7 Samurai Sessions - Miyavi
Best Artist:
The GazettE

Best New Artist:
S.K.I.N.
Best Promotional Video:
Returner - Yami No Shuuen – Gackt
Best Dressed:
Alice Nine
Best Full Length DVD Release:
Despair In The Womb – Dir en grey
Best B-Side or Album Track:
Chizuru - The GazettE
Craziest English Title:
Art Drawn By Vomit – The GazettE
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  • 個人分類:爆竹新聞
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  • 1月 15 週二 200810:55
  • 1991年-1992年:天才兒、自棄詩人與愉快夥伴們的輝煌年代

        1991年,Buck-Tick第五張專輯,被稱之為怪物級的作品出現了。專輯《狂った太陽》被喚作概念藝術的超大作,吸引無數後進與追隨者,奠定了Buck-Tick成為傳奇樂團的基石。追隨者之ㄧ,Luna Sea貝斯手 J在《音樂與人》2005年專訪時,提到影響他最深遠的音樂作品,即是《狂った太陽》專輯。他說「這是全方位、具備完美形態的音樂專輯。有陰氣逼人的東西,也帶有速度感,超強的戲劇張力,讓人一曲接著一曲享受、欲罷不能。」這張作品也決定了日後Buck-Tick專輯的敘事手法,J是這麼描述的,「Buck-Tick最了不起的地方,是到持續現在,仍然做出像讓人看了一部小說、一場電影那樣的音樂作品」。
        小野瀨潤先生對B-T的評語一向非常精準,用短句就能點出關鍵因素,故本段直接引用他的發言,在此感謝他經常在自己的訪問裡突然萌發,這就是愛B-T啊!我完全能理解他的指涉,Fans同調率100%(笑)!
J所謂充滿速度感的曲子,即是《Machine》,描繪的是驅車暴走,高速奔馳在宛若大友克洋《アキラ》的世界。2006年12月29日武道館演唱會的新版本,貝斯與鼓超重低音魄力滿載,櫻井的低音經過多年焠鍊更加完美,整體樂曲行進讓疾駛感加倍溢出。


《狂った太陽》中的名作,星野英彥傾注全副精力,美麗得太過分的敘事聲樂曲《Jupiter》。本來想選擇讓Glay的Teru在部落格自述,聽了之後感動得快哭出來(笑)-「Buck-Tick  Fest 2007 On Parade」現場演唱的版本,但是檔案提供者停用嵌入。此版本為2006年Devil & Freud演唱會版,誰會想到,當時穿著Dolce & Gabbana的櫻井,會在出道20周年紀念Fest上,打扮成繩文泥棒呢...(遠目)。由農協會員櫻井演唱,讓Teru險些落淚的版本在這裡:http://tw.youtube.com/watch?v=l82FAyJyAu8

J所提及陰氣逼人的作品即是《地下室のメロディー》、《太陽ニ殺サレタ》兩曲。《太陽ニ殺サレタ》2003年6月「-XANADU-日比谷野外音楽堂」的現場演出版本。我開始懷念起過去的B-T演唱會,自暴自棄的闇黑男櫻井,加上今井神經質的即興演奏,兩大怪物連手讓觀眾鳥肌立、無法動彈的「美好時光」。



《地下室のメロディー》1992年Climax Together演唱會現場版。在樂曲行進中,能令聽者完全影像化的精采曲子。在緊閉的(內心)地下室中,瘋狂敲擊牆壁、垂地找媽媽的男子,櫻井戀母情結的代表名作。在發狂的太陽製作期間,他的母親去世,19歲失去父親、26歲失去母親的櫻井,正式成為孤兒。

        受到《狂った太陽》影響,在「文化系」視覺系風潮正興的1991年,吉他手今井壽開始進行首次「課外活動」,與視覺系山腳隔壁村Soft Ballet的藤井麻輝,為了《DANCE2 NOISE 001》這張合輯,組成日本第一個Major的工業音樂團體Schaft,又一個「先鋒」的名號被冠上。這兩個山下悠哉村民的組合,對98年後電子時代的B-T發展有關鍵性影響,並讓電子化B-T在日本EBM(Electronic Body Music)音樂史上又被記上一筆,此話容後再述。同時間,星野英彥也為《DANCE 2 NOISE 001》貢獻了一首工業舞曲《Jarring Voice》,顯示出以往不為人知的炸裂面(笑),7年後他又做出更為優秀的《My Baby Japanese》,收錄在單曲《月世界》中。B-T兩位主要樂曲創作者,對工業音樂都有極大偏好。
個人私心大愛的《My Baby Japanese》,連搞old-school Industrial 都可以很美麗。完全不同於今井「毫無常識」的變態天才,星野有自成一格的「驚異才能」...。


       
1992年,唱片公司說要出精選輯賺錢,但是Buck-Tick不聽話,把過去五張專輯的曲子解構、再生,非Remix程度而已,而是全部重編、重製、重唱,於是前所未見的精選輯《殺シノ調べ This is NOT Greatest Hits》出現了。把暢銷單曲變成面目全非的工業舞曲,僅是抗議商業掛帥的小手段,公然棄毀過去的自己,如此激進作法才驚人。那是貨真價實的「殺人曲調」,只是他們要殺戮的,不是別人,是自己。
  任何一種藝術的創造者都知道,要大幅更動自己的原創是多麼不容易。《殺シノ調べ》總共花了1217小時錄製,櫻井敦司更創下在錄音間連續演唱18小時,到最後發不出聲音來的紀錄(在此代替超挑剔的今井向櫻井Fan說抱歉XD)。但是Buck-Tick自此之後就學乖了嗎?當然不會!在95年製作《Six/Nine》時變態加倍,展開橫跨東京與倫敦的七大錄音間「這是我和今井用生命作出來的(1995年音樂與人6月號酒吞日記櫻井談)」自虐之旅。
        諷刺到極點的是,《殺シノ調べ》這張創作意識上非常抗拒商業化的專輯,居然是Oricon排行榜冠軍專輯。真不知道當時日本社會怎麼了……(遠目)。
        完成《殺シノ調べ》後,櫻井為了《DANCE2 NOISE 002》合輯,飛往英國倫敦與darkwave/gothic樂團Xymox合作,錄製由Xymox作曲、櫻井作詞及演唱的《予感》。櫻井本身即為Xymox的愛好者(me, too!),在2004年他的solo專輯《愛的惑星》中,他重編、重唱了此曲。
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  • 1月 15 週二 200810:22
  • 1986-1990年:由囂張龐克孵化的魔王之卵

        初出茅廬的Buck-Tick,是標準的後崩世代末期團體。當他們在1986年出版首張獨立製作專輯《Hurry Up Mode》時,無論是故作黑暗的Post-Punk曲風、主唱櫻井敦司刻意模仿出疏離而絕望的乾澀嗓音,證明他們的後崩血緣無誤。
2002年6月16日,Buck-Tick在Bay NK Hall表演了16年前的作品《Hurry Up Mode》。基本編曲無太大變動,但是樂團傑出的整體表現力,完全不可同日而語。表演後段,今井壽吉他斷弦無法彈奏,他當場棄琴,以電子Teremin演出、收尾,其囂張的姿態十足「今井風」。

        Buck-Tick在1987年正式出道,由Victor唱片公司發表了第一張專輯《Sexual XXXXX!》,在商業形象塑造上,極力予外界作出「Boowy接班人」的聯想,好讓他們繼承1987年解散的Boowy所留下的廣大遺產;此舉也確實奏效,讓他們在新生代樂團中別樹一幟、知名度暴增。
        在1988年出版的第二張Major專輯《Seventh Heaven》中,Buck-Tick試圖做出New Wave風的歌謠曲,但由於剛從群馬鄉下進京(笑),面對電子風格強烈的New Wave顯得有些怯弱,完全看不出B-T在10年後成為黑暗電子系巨擘的霸氣。值得一提的是,這張專輯找了日本最優秀的New Wave團體,Soft Ballet的團員森岡賢,擔任鍵盤手與部分編曲。這是視覺系山腳下,兩個最重要的聚落村民首次相聚。其後10年間,這兩個團體的密切合作,創造了另一個傳奇(和Fans的怨念XD)。這段時期的Buck-Tick,是由今井壽撰寫著「變態昭和流行歌謠曲」(例如:《Just One More Kiss》),登上Oricon排行榜賺大錢,並同時在專輯偷渡著Post-Punk毒素(例如:《Hyper Love》、《Victims Of Love》),盡情享受名利雙收的時期。 讓今井壽奠定J-Rock大御所吉他手地位的「今井流吉他」此時尚未成型,這時期今井在流行曲的吉他表現方式,多半在模仿布袋寅泰(Boowy),Post-Punk曲則是模仿Daniel Ash(Bauhaus)。
        在商業包裝粉飾太平下,這時期作品最明顯的「毒素」,首當《Hyper Love》和《Victims Of Love》的Live演出。他們將發表於不同專輯、性質相似的兩曲,串連成超過10分鐘的現場連續版本,其編曲很明顯地受到日本最激進的左派龐克團The Stalin《ワルシャワの幻想》這首歌的影響。雖然Stalin不是Post-Punk團體,《ワルシャワの幻想》卻是他們少數的後崩歌之ㄧ。櫻井的表演方式堪稱闇黑弱蟲版的遠藤ミチロウ(這是大大地稱讚喔),今井壽的演奏也不惶多讓,黑暗意識完全爆發。
1988年1月武道館演唱會的《Hyper Love》和《Victims Of Love》連續不間斷演出版本。Youtube上很可惜地是分開檔案。這是值得紀念的,Buck-Tick首次闇黑大爆發。請仔細聆聽,櫻井的Vocal與今井的吉他,在現場的意識流交錯,與難以言明的Eros互動。這可是Stalin做不出來的喔,全世界只有B-T會幹的事(笑)。這版本最近一次演出是在1997年的Red Room 2097 Tour,黑暗悶絕到令人難受,我想現在的B-T再也無法演出此曲了(笑)。

《Hyper Love》

《Victims Of Love》

        到了1989年出版專輯《Taboo》的時候,狀況變了。由於之前單曲《Just One More Kiss》大賣的關係,B-T得到日本唱片大賞新人賞,晉身暢銷樂團的行列。但是他們不往流行靠攏,反而開始爭取音樂上更多的自主權。於是B-T第一張真正被稱為名盤的Post-Punk作品《Taboo》誕生,這張在英國倫敦錄製專輯,是B-T成為黑暗系樂團的原點。
1988年發行,讓Buck-Tick爆紅的關鍵《Just One More Kiss》。流行悅耳的今井「變態昭和流行歌謠曲」。

        從Post-Punk大爆發的《Taboo》到更往Gothic靠攏的《惡之華》,團員們在音樂上展現顯著的企圖心。不過,完成這兩張讓他們成為日本後崩世代最具代表性的樂團的作品後,除了1993年發表的《darker than darkness -style 93-》仍可見到Post-Punk影子,從此以後,他們再也沒有碰過這個讓他們揚名立萬的音樂型態。
        在《Taboo》這張專輯裡,第一首歌即是珠玉般的經典曲目《ICONOCLASM》。此首歌無主旋律,僅以吉他Riff行進,吉他噪音和Vocal之間,誰都不具主導地位,卻又相互崢嶸,這首名為「偶像破壞主義」的實驗作品,不具備傳統上構成「悅耳」歌曲的要件,但是卻好聽得不得了,其中奧妙實在難以言喻。
       《ICONOCLASM》很明顯地受到工業音樂影響,在作所謂的Anti-Music,但這首曲子又不是工業音樂,應稱做受到其影響的變態曲。非常反諷的是,這張首曲就在搞破壞的作品,居然是Oricon排行榜冠軍專輯。真不知道當時日本社會怎麼了……(遠目)。
近年來Buck-Tick經常演唱 《ICONOCLASM》,Luna Sea貝斯手J也選擇此曲在《PARADE~RESPECTIVE TRACKS OF BUCK-TICK~》合輯裡,向他們致敬。我特地選擇了20年前的原始版本(88年1月武道館演唱會版,當時尚未發行《Taboo》專輯,而是在現場首次公開本曲),請自行體會超沒常識的Buck-Tick,如何以破壞力十足的搖滾精神,讓小野瀨潤先生入信(笑)。

        出版《Taboo》不久後,發生了著名的今井壽LSD被捕事件,進行中的巡迴演唱全部取消,唱片公司與事務所損失超過兩億日幣,其他四人在新聞媒體不絕於耳的罵聲中,壯絕地選擇消失在藝能界,靜靜地等待今井壽復歸。
        之後,今井壽毫無悔意而且更加囂張地回來了(爆)!1989年12月29日,Buck-Tick在東京巨蛋高調復出,並在隔年1月出版了《惡之華》專輯,其中的黑暗意識與樂團造型,正式建立了「文化系」視覺系的發展里程碑,也是該團被冠上「視覺系元祖」的濫觴。
      《惡之華》專輯概念,源於櫻井敦司當時閱讀波特萊爾的詩集。這張專輯中,第一首曲子即是今井壽創作的《National Media Boys》,作為被捕時新聞媒體瘋狂追逐的反擊。雖然今井本人沒提及,不過這首歌詞裡,他應該採用了韓波詩集《地獄的一季》裡的一些概念。此外,今井流吉他在這張專輯中,開始略顯輪廓,他的吉他開始偏離主流音色,追求更有創意的效果器用法,這到了1991年出版《狂った太陽》時大爆發,今井流吉他正式誕生,形成Buck-Tick特有的音樂氛圍。
2002年6月16日,Buck-Tick在Bay NK Hall演出史上最精采的《National Media Boys》。這是Buck-Tick最難唱的曲子之一,作曲者今井毫無常識地,在緊繃的音程跨度內,讓Vocal演唱「全小調音階」的「轉音再轉音」;請仔細聆聽主唱櫻井打倒變態今井的紀念性一戰(笑)。一向隨性彈奏的今井壽(狀況好的話是「天才今井」,不過「爆彈今井」、「破壞王今井」、「流石今井」也是常有的事...XD),突然想起來自己是個吉他手,居然開始認真solo(大驚)。只要今井大先生願意,你根本很行的嘛(泣)!諸位今井信者啊,這是多麼令人動容的一天,我輩終於可以抬頭挺胸大聲地說「今井壽真是個超強吉他手」(炸)!

        非常反諷的是,這張意識囂張又毫無悔意的作品,居然是Oricon排行榜冠軍專輯。真不知道當時日本社會怎麼了……(遠目)。同時間,Victor公司向他們indies時期的東家「太陽唱片」,重金買下《Hurry Up Mode》版權,並在《惡之華》專輯發售隔周,發行Remix版的《Hurry Up Mode》,該專輯同時拿下Oricon冠軍。當時聲勢如日中天的Buck-Tick,正式晉身暢銷天團的行列。
  如果要為1987年到1990年的Buck-Tick做個總結,這無疑是青年偶像不甘被定型,奮發向上的勵志故事。雖然沒什麼華麗天才、石破天驚的開始,但是他們跌跌撞撞摸索出的路線,開啟了B-T之後每張都是大傑作的才能爆發期。
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  • 1月 15 週二 200810:05
  • 被拱出來的視覺系元祖-Buck-Tick

     自1987年便出道的Buck-Tick,到底是個什麼樣的樂團?最常見的說法,我想是日本視覺系樂團先鋒吧?不過,在這說法出現之前,他們曾被稱作日本Post-Punk之光、Boowy的繼承人,大受歡迎的程度,當時媒體封為「Buck-Tick現象」。
     受「Buck-Tick現象」影響,日本開始了Post-Punk掛的視覺系風潮,與受X影響的金屬掛視覺系,兩股勢力分庭抗禮。受到L.A. Metal影響,屬於動作派的「體育系」視覺系,和受到Post-Punk、New Wave、New Romantic影響,冷調黑暗的「文化系」視覺系,兩者在音樂與舞台表現上,風格截然不同。在1990年左右,當時電視音樂節目票選最受歡迎搖滾樂團,永遠是X和Buck-Tick互爭前兩名。事實上,兩位大御所吉他手-HIDE和今井壽,也是惺惺相惜的超級好朋友。
  雖然頂著他人賦予的視覺系元祖招牌,Buck-Tick始終處於由「視覺系總本山」X所主導的視覺系圈外。主要原因,當然是早已Major且具高知名度的Buck-Tick,不需要和Extasy Record合作來尋找機會,況且群聚、合作、壯大勢力,這些有計畫性的運作,一向與悠哉無感的Buck-Tick絕緣。
1990年Buck-Tick《惡之華》專輯中的《Kiss Me Good-Bye》。毫無疑問地,《惡之華》是開創文化系視覺系濫觴的作品,其中的耽美意識影響日本少女與BL漫畫界甚鉅(笑)。

     如果要描述Buck-Tick,在當時視覺系圈的狀況,他們應該是華麗壯大的重金屬視覺系總本山下,有個分布散落的平原地帶,散居著一群悠哉無感的Post-Punk、New Wave掛樂團,大家平時過著自給自足生活,也不怎麼結黨成群。因為和總本山很近,而且村民均承襲New Wave風妝容,所以也被叫成視覺系,其中最大的聚落就叫做B-T村。
1990年Soft Ballet《愛與和平》專輯中的《ESCAPE-Rebuild》。毫無疑問地,他們是日本後New Wave時期最重要的團體。堪稱日本的Depeche Mode。該團和Buck-Tick一起莫名奇妙地被拱成視覺系,匪夷所思程度堪稱「千古奇案」(笑)。他們同時也是Buck-Tick在音樂上最重要的外遇對象(炸)。

     就這樣悠哉過了20年,B-T影響力卻異常大。「視覺系總本山第一旗手Luna Sea」貝斯手J,經常聲明Buck-Tick對他的影響。更不用說之後讓視覺系站上流行頂峰,隸屬「視覺系國民樂團」第一把交椅的Glay,還有L'Arc~en~Ciel的鼓手Yukihiro在Zi:Kill時代就喜愛他們,這些人通通自承受到Buck-Tick的影響。
        至於Buck-Tick本人怎麼看待視覺系光環(亦或是累贅)呢?比起某些明明是視覺系出身,成為國民藝人或團體、唱片大賣後,一下子豹變恥於過去視覺系歷史,然後公開聲明「我們不是視覺系」的「前視覺系」來說,其實和這圈子關係一直很被動的Buck-Tick倒是客氣多了。對於視覺系元祖這個名詞,雖然本人也搞不清楚到底是怎麼搭上線的,不過他們一向感到光榮並欣然接受。---------------------------------------------
參考資料:
1. 市川哲史  私も「ヴィジュアル系」だった頃  2006
2. 《音樂與人》  2005年12月號
3. 《Music ON!TV 》2005年 Buck-Tick專訪
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雙井超冷賀聖誕......

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